Daniela Aquila

..Gocce di moda, arte, scenografia, costume e.... ......fantasia...
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Antonio Grillo

Antonio Grillo si e avvicinato alla pittura curiosit e da subito ha incominciato a dipingere paesaggi. Ama dire che "tutti guardano e pochi osservano". La sua pittura nasce dall'osservazione della natura del suo territorio e guardando un suo quadro sembra che ti prenda per mano e ti porti dentro al paesaggio, facendoti osservare cose che non avresti mai visto.

ANTARES

Mostra Personale di Arte Digitale. L'artista, oltre a lavorare in 2D usa i Frattali e il Collage Fotografico. Sono esposti circa 100 quadri 9 gallerie.

Giuseppe Di Girolamo

questo un sito dove metto in mostra le mie opere, dove si segnalano opinioni e giudizi.

Alberto Cerritos

Site includes Artist Alberto Cerritos artwork as well selected Poetry and Essays, Artists Associations and a Host of International Visual Artists.

Guido Venieri

Pittore Guido Venieri, premiato con la Medaglia d'Argento Presidente della Repubblica.

Michele Boffelli

studente universitario, da alcuni anni dedica le sue attenzioni e la sua passione alla realizzazione di oggetti artistici, mettendo in concreto sensazioni e impressioni, quasi delle istantanee dell'animo. pu essere definito un rappresentante dell'art brut: immediato, diretto, ironico e quasi scioccante nella sua semplicit, ma sorprendentemente piacevole e innovativo. decisamente particolari i "vasi" e gli "specchi". MUCCA: la scultura uno dei classici "vasi" dell'artista: alta un metro e venti centimetri, realizzata con un vaso di terracotta e palline da tennis e da ping pong oltre,naturalmente, all'immancabile "manico di sco

Riccardo Neri

Riccardo Neri, architetto, fotografo, artista

Annalisa Ramondino

Le sculture di Annalisa Ramondino sono dei pezzi di materiale ricollocati in un altro contesto, delle narrazioni bricolage, dove si stratificano in un insieme coerente pezzi di storie eterogenee. Di lei hanno scritto: P. Levi, A.M. Sauzeau, M. Venturoli, M. Theophilo

Francesca Parità

Francesca Parit ArtWorks: le opere dell'artista napoletana Francesca Parit

Mattana design

una forte passione che si srigiona e da vita a mattanadesign sculture da indossare interamente artigianali gioielli in argento bronzo ceramica ebano onice e radica di noce . Prossima apertura punto vendita a napoli.

Rosella Pinasco

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Luca Crocetti

amore per l'artigianato e nostalgia di un passato senza tempo.... Voglia di creare oggetti d'arredamento di irresistibile fascino.. e dai metodi affascinanti dei tempi passati...

Elisa Mazza

Elisa Mazza nata a Milano. Vive e lavora a Carrara(Ms) dal 1970. Negli anni 90 ha lavorato come curatrice alla rubrica settimanale dArte per il quotidiano Le Citt. Dal 2004 la Guida alla Creativit di Supereva http://guide.supereva.com/creativita/ 2006 Collettiva, via internet, "Con l'America Latina nel cuore" in collaborazione con la convocazione internazionale della manifestazione Arte y Dignidad Corsico (Mi) Sala La Pianta http://undo.net/cgi-bin/press.pl?id=1142860438 Prende parte alla Mostra: collettiva di Arte Postale dal titolo: Lavoro, fatica, creativit Cascina Grande, via Togliatti, Rozzano (Milano) Sito internet: www.cascinagrande.it Il mondo delle donne, personale antologica. Ristorante Il Delfino, via Lungomare di Levante, 80 Ronchi (MS) Personale a Forte dei Marmi (LU), AlmaRosa Art Music and Bar, Viale Morin 89 2007 Personale Villaggio La Francesca, Bonassola(SP) dal 7 al 11 aprile 2007 Personale AlmaRosa Art Music and Bar, Forte dei Marmi dal 15 aprile al 15 maggio 2007 Moltitudine X-Collettiva Convento di Santa Croce S. Anatolia di Narco(Perugia) 28 aprile 27 maggio 2007 I Colori della Vita-Colletiva-Spazio Espositivo della R.S.A. San Giorgio di Milano in Via Quadrio, 14 Milano 10 maggio - 10 giugno 2007

Gabriele Petrosino

Nato a Sora il 10 gennaio 1960 ivi residente in via San Giuliano 78/A. Diplomatosi al Liceo Classico e laureatosi in Economia e Commercio, attualmente insegna Economia Aziendale presso l'ITCG "P.L. Nervi" di Atina ed esercita la professione di Dottore Commercialista. Di formazione autodidatta svolge la sua attivit artistica dal 1976. Le sue tele ed i suoi disegni meno recenti si distinguevano, nell'ambito dell'arte figurativa moderna, per il tratto, che richiamava le trame divisioniste, ed il colore intenso, tipico della pittura espressionista e dei "fauves"; le opere pi recenti approdano, attraverso un'esperienza impressionista, ad una figurazione pi gestuale e materica.

FABIO PRILI

La mia pittura pu essere catalogata sicuramente nell'ambito del Surrealismo e della Metafisica. Le tecniche usate sono: inchiostro di china, acquerelli, matite, pennarelli, colori acrilici. Gli strumenti di lavoro sono: aerografo, pennelli, spugne. Le procedure preferite sono: prospettiva, collage, costruzioni geometriche. In generale, l'ispirazione per la realizzazione delle mie opere, scaturisce sempre da elaborazioni mentali alimentate prevalentemente dalla musica e dallo stato d'animo del momento.

TELE AL VENTO
(Erica Marzolla)

Sono nata a Torino il 30 Gennaio 1987 e fin da piccola ho dimostrato un particolare interesse per larte ed il disegno. cominciato a disegnare da autodidatta alle scuole medie per poi perseguire al liceo sotto lo sguardo della mia professoressa di Arte, Disegno e Beni Culturali: pi unamica che uninsegnante. Inizialmente ero pi orientata verso il tratto da Manga giapponese che ho definito e perfezionato. Dalla Quarta superiore ho iniziato a lavorare su un mio stile personale, qualcosa che potesse racchiudere la pennellata impressionista, la variet della Macchia fiorentina, la forza evocativa del Simbolismo. Il mio linguaggio si sta plasmando sulla teoria della linea e del colore naturale, prima di sfociare nel colore ad olio, tempera, acquerello. Anche la fotografia un mezzo che mi molto a cuore per la sua forza vitale, la sua espressivit, la sua capacit di catturare forme e sfumature. Mentre proseguo il mio viaggio nel mondo dellArte, mi districo fra i primi esami della facolt di Scienze dei Beni Culturali di Torino.

Alfio Catania

Alfio Catania è nato a Torino, vive tra venezia e torino-
Ha pubblicato il romanzo Al di là del sogno, 1989 oltre vari racconti brevi per antologie di narrativa. Finalista al premio Mer 1991. Inoltre dipinge con un buon riscontro di critica e pubblico, attività che svolge attualmente.Un passato di fotografo professionista conclude il suo percorso creativo tra scrittura pittura e fotografia.

Energia e contemplazione….

Questo il binomio su cui ruota l’espressività pittorica di Alfio Catania; due filoni che si rincorrono e a volte si pongono a confronto duellando su palcoscenici di nature infinite e inerti, spettatrici e complementari al tempo stesso. Energia pura, forma e colore, è il bagaglio di un artista autodidatta consapevole che l’esperienza letteraria e poetica, a cui tutt’ora dedica molta della propria espressività, lascia spazi importanti che solo l’arte figurativa può colmare. L’energia delle forme sinuose e potenti (Ossimoro, 2004), figure nascoste che diventano protagoniste della scena, vive e reali, quando l’occhio le scandaglia, figure incalzanti, in movimento, echi di memoria fotografica -Alfio Catania è fotografo prima ancora che scrittore e pittore- suoni e colore,
astrattismo dai toni forti e piatti. E poi…..
Contemplazione disincantata della vita dell’uomo, figura bidimensionale dai tratti elementari, spesso monocroma, l’uomo ombra di se stesso, talvolta spettatore (Sipari, 2006), talvolta immerso in un silenzio complice che dà voce a mirabili architetture (Prima che sia tardi, 2007), un uomo incagliato nella ricerca del suo essere . Bianchi e neri, severi e tormentati, sferzati da lampi incandescenti di puro colore oppure….colore che si reinventa, rimbalza e si ripropone, ma sempre sferzato da squarci di nero assoluto e assordante.
Una pittura dai toni estemporanei, estranea a qualunque archetipo, una pittura istintiva e debordante, una pittura che nelle tecniche miste di cui fa uso trova via via strumenti e linguaggi espressivi per convalidare e sigillare attimi di oniriche rivelazioni.

dott.ssa Barbara Accordi

Ernestina Gallina

Pietrevive, sassi dipinti, ritratti di animali su pietra.

Pagone Claudio

Claudio Pagone (1976) Vive e lavora tra Sulmona e Roma. Ha collaborato a diversi progetti con Monticelli Alessandro. (firmando i lavori a quattro mani MonticelliePagone) PERSONALI 2005 - "Post - it - punk" Galleria il Soppalco (Taranto). A cura di Emilio Cattolico. 2003 - "NextArt" distillerie clandestine, Roma. A cura di Sabrina Vedovotto. 2002 - "Succede il marted" galleria L3 Studio Lipoli (Roma). A cura di Sabrina Vedovotto, Emanuela Nobile Mino. 2002 - "Targets" Villa Serena (Bologna). A cura di Antonio D'orazio. 2000 - "Dalla figura alla forma" (Bologna). A cura di Leo Strozzieri. 2000 - "Traccie" (Aq). A cura di Tommaso Paloscia. COLLETIVE 2006 - "Natale al quadrato" performance in strada Molinella (Bologna). A cura di DARTH. 2006 - "Interferencia" - Podra suceder acu (Barcellona). 2006 - "Corrente 2006"Palazzo Grisaldi del Taja (Siena). A cura di Pronewart. 2006 - Tutto citta' luoghi comuni ritratti di citta'. premio della giuria F.I.F.(Venezia). 2005 - "XXXII premio Sulmona". A cura di Vittorio Sgarbi. 2005 - "La tumba de tus deseos" Noes Barcellona (Spagna). A cura di Stratolin. 2005 - "The Dream" Archivio Centrale Dello Stato (Roma). A cura di Carlo Savini. 2004 - "IV CINEKORTO" Universit di Roma Tor Vergata (Roma). A cura di MIFAV-SI, DARC Ministero Beni Culturali. 2003 - " XXX premio Sulmona". A cura di Carlo Fabrizio Carli. 2003 - "La febbre dell'oro" Miglianico (Chieti). A cura di Mario Savini , testi di Isabella Falbo. 2002 - "Tracciati d'arte in Abruzzo" (Teramo). A cura di Carlo Fabrizio Carli. 2002 - "Adriano e le sue memorie" Tempio di Adriano (Roma). A cura di Claudio Crescentini e Francesca Pietracci. 2001 - "Godart" Citta' Sant' Angelo (Pescara) Museo laboratorio d'arte contemporanea. A cura di Renato Bianchini. 2001 - "Colours "Scuderie Aldo Brandini in collaborazione con il palazzo delle esposizioni di Roma (Frascati). A cura di Giorgio di Genova. 2001 - "Tra le Immagini" in collaborazione con la Fondazione Teseco per l'Arte (Pisa).e

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