 |
ARTISTI |
 |
| |
|
|
Filippo Podeschi
Lavoro col vetro, sia colorato
che trasparente abbinando varie tecniche sia tradizionali,
sia moderne. Troverete quindi delle opere realizzate
in Tiffany ed altre decorate con grisaglie e smalti
cotti a terzo fuoco e quindi montate a piombo.
La cottura a gran fuoco garantisce una durata
dell'opera nel tempo, pari a quelle visibili ancora
oggi nelle cattedrali. Molte opere hanno un richiamo
spiritualo-mistico o astratto: ma dov'è il confine
fra queste? Il tiffany si presta moltissimo -
secondo il mio parere - ad eseguire opere astratte,
anche su più pannelli. Realizzo anche medaglioni
da inserire nelle porte o nelle finestre su soggetti
classici o da proporre .
|
|
|
Alfredo Santella
Alberto Colazilli, pittore disegnatore
e paesaggista abruzzese.
|
|
|
Milena Crupi
Sito ufficiale della pittrice Milena Crupi ove sono visibili
mostre,opere,quadri e installazioni.Arte
sacra,figurativa,realismo contemporaneo.Collaborazione con
l'Accademia Federiciana di Catania e casa editrice Kritios
edizioni.Critica curata da Fortunato Orazio
Signorello,giornalista scrittore.Alcune opere della pittrice
sono esposte in permanenza presso il Museo di Racalmuto (AG)
e le sue mostre hanno ottenuto il patrocinio di molti Enti
pubblici tra cui la Regione Calabria,la Regione Sicilia e il
Ministero dei Beni Culturali. Di recente ha partecipato ad
una mostra organizzata in parallelo a dei seminari di studio
dal Ministero della Giustizia-Dipartimento Giustizia
Minorile e alla "Notte dei Musei", evento europeo
patrocinato dal Consiglio d'Europa e dal Ministero della
Cultura Francese.
|
|
|
Giovanni Giambra
GIOVANNI. Giambra
Il fut attiré par la pierre dès son plus jeune âge. Sans doute pressentait-il déjà inconsciemment le don qui l'habitait et qui lui permettrait plus tard d'extirper et de rendre sensible la douceur de la pierre, de lui mettre le coeur à nu en la débarrassant de sa gangue massive, coriace et opaque sous les caresses des gradins ,et des ciseaux... Révélation des formes, incarnation de personnages, font de chacune des oeuvres de l'artiste une oeuvre unique.wwwartmajeur.com/giovanni
|
|
|
Amanda Nebiolo
Amanda nasce a Torino il 30
gennaio 1973. Dopo gli studi classici si trasferisce
a Genova, dove frequenta la Facoltà
di Medicina e Chirurgia. Tornata nella sua città,
lavora alla stesura del primo libro, "Il
Recinto", che verrà pubblicato dalla
Michele Di Salvo - Sezione "Tracce Diverse"
nel 2005 e presentato in occasione del Salone
del Libro di Torino 2005 e 2006. Contemporaneamente
ha inizio la collaborazione come articolista con
il periodico Donna Sommelier Europa e con testate
giornalistiche sportive in cui la firma della
Nebiolo compare in oltre cento pubblicazioni.
Nel 2003 diventa membro attivista di Amnesty International.
Con l'iscrizione alla Lista Nazionale dei Lavoratori
dello Spettacolo, Amanda intraprende esperienze
televisive, cinematografiche e pubblicitarie,
fino ad approdare al suo primo impegno in qualità
di Autrice e Regista del cortometraggio "Talking
About Freedom", che parteciperà al
concorso TorinoFilmFestival nell'edizione 2003.
Nel marzo 2007 Amanda si laurea nella Facoltà
di Scienze della Comunicazione presso l'Università
degli Studi di Canton Ticino (Svizzera).
|
|
|
Roberto Povero
La
narrazione pittorica dell'artista Roberto Povero
avviene anche con l'uso di materiali diversi dal
semplice colore. Le forme accattivanti catturano
l'attenzione del fruitore incantando la sua percezione
dei soggetti rappresentati e facendogli provare
sensazioni formali richiamate dall'essenza degli
stessi cromatismi. L'autore dialoga interiormente
con i materiali e le cromie per poi infondere
la vita all'opera sul supporto. Un plauso quindi
al vale dell'opera d'arte nata dai colori e non
con i colori.
D.Marasà
|
|
|
Pacilioart
Vasta esposizione di opere pittoriche e foto concorso presepiale amatoriale
|
|
|
Busonero
(I quadri più piccoli del mondo)
I
quadri più piccoli del mondo Il sito dei quadri
ad olio più piccoli che si possano immaginare, delle
miniature dei paesaggi marini, dei quadri astratti
ed informali e .... degli incubi in pittura e coloristici,
il sito delle emozioni pittoriche.
"Continuando
l'esplorazione del "microcosmo" mi cimentai
nella pittura microscopica dipingendo dentro le
crune di aghi da sarta e nelle cavità di
aghi di siringa. Li riempivo prima di pittura
e poi ci dipingevo sopra paesaggi e soggetti a
tema figurativo. lavoravo i quadri più
piccoli del mondo! Tutto questo durò fino
al 2000. Mi rimangono oggi miniature dipinte ad
olio - che partendo dai 10 x 10 mm. di dimensione
- scendono fino al millimetro, scavalcandolo e
raggiungendo la misura di 0,25 x 0,25 per un ritratto
di Olliver Hardy dentro un ago di siringa. In
quegli anni sono stato ospite di tante trasmissioni
televisive su canali nazionali RAI e Mediaset
con presentatori come Maurizio Costanzo, Sgarbi,
Goria, Melba Ruffo, Roberta Capua, Antonella Clerici,
Castagna. Un piccolissimo ago di siringa
con dentro un paesaggio marino, dipinto in diretta
televisiva nella trasmissione di "Buona domenica"
su canale 5 da Maurizio Costanzo. Questo dipinto
non può considerarsi semplicemente una
miniatura. questo Dipinto ha bisogno di uno stereoscopio
per essere letto."
|
|
|
Giorgio Micco
Il suo recente Chinese-box interviene sulle realtà, subordinandole, non svuotandole, piuttosto annullando la loro dimensione temporale e spaziale. Come in una "matrioshka" (ecco allora il titolo Chinese-box), Giorgio Micco tira fuori realtà da realtà. Spazio chiuso? No, spazio aperto. [..]"
giorgiomicco.altervista.org presenta il portfolio e i lavori dell'artista. Visita i percorsi e contatta
|
|
|
Valentina Minutoli
IlEntrando
nella galleria Ritratti, vedrete alcuni esempi
di Ritratti eseguiti su commissione. Per ogni
Ritratto è indicata la dimensione e la tecnica
utilizzata. Nel sito, inoltre, sono esposte anche
alcune opere, diverse dal ritratto, che ho realizzato
in passato, ma il lavoro che maggiormente mi attrae,
in questo periodo, è lo studio del volto e delle
sue espressioni che, grazie all'esecuzione del
Ritratto, posso esplorare ed evidenziare. I ritratti
eseguiti a matita, o con altre tecniche, si formano
tratto dopo tratto e la lunga osservazione che
il lavoro comporta, favorisce il feeling con l'immagine,
fino a ricavarne l'aspetto piu' profondo.
|
|
|
Stefano Turrini
Stefano Turrini, nasce a Figline Valdarno il 6 giugno 1951.
Studia a Firenze presso L’Istituto Statale d’Arte e in seguito presso l’Accademia di Belle Arti.
Inizia ad esporre fin dai primi anni ottanta prevalentemente con la pittura su tela e su carta per passare dopo alla realizzazione di installazioni che prevedevano, spesso, frammenti pittorici. In seguito realizza sculture in terracotta policroma e alcuni bassorilievi di bronzo (che alcune volte erano inserite nelle installazioni).
Dalla metà degli anni settanta s’interessa all’arte dei malati mentali. Collabora per molti anni alla gestione dell’atelier “La Tinaia” all’interno dell’ex ospedale psichiatrico di Firenze e, recentemente apre un laboratorio artistico presso il centro di salute mentale del quartiere 3 sempre a Firenze. Le sue esperienze didattiche si estendono anche verso la scuola elementare, la materna e il nido dove all’interno di un progetto coordinato da Lara Vinca Masini a proposto la pittura contemporanea ai bambini.
Fra le opere più significative si ricordano brevemente “La stanza del bambino”, un’installazione composta di giocattoli gonfiabili dipinti di blu che galleggiavano sulla fanghiglia di marmo (marmettola) all’interno di una cava di marmo a Colonnata di Carrara sulle Alpi Apuane. Nel 2000 alla Fortezza Da Basso di Firenze realizza l’opera “Contro la pena di morte”dove sopra una grata di ferro faceva fondere alcune lastre di piombo. Sono sempre dello stesso anno le tre grandi “Foglie” (circa tre metri) che ha appeso in una delle stanze della “Barbagianni, una casa per l’Arte” nell’ambito della sua mostra “Dolcissimi Frutti”. Da alcuni anni la sua produzione comprende anche libri d’artista e più recentemente gioielli.
|
|
|
Aurelio Villanova
Nato a Sernaglia della Battaglia (Treviso), il 9 Ottobre 1923, Villanova per anni ha lavorato con grande impegno e professionalità a Milano nel suo studio di Via Anfiteatro, ora vive e lavora a Dalmine (Bergamo) in via Donizetti 1.
Aurelio Villanova è iscritto all'albo europeo dei professionisti artisti. Per meriti artistici è membro di varie accademie, premiato con attestato internazionale di merito < International Award > per l'illustre e determinate contributo dato alle arti e alle lettere, al potenziamento della cooperazione mondiale per il progresso alla cultura.
Firmato < MEMBER OF THE COUNCIL > e < DALL' EXECUTIVE OFFICIER > dell' International Institute of Arts and Letters di Zurigo, given this juli 1970.
" Le sue Opere figurano in diverse Collezioni pubbliche e private in Italia e all'estero."
|
|
|
Giancarlo Scarsi
Il
sito descrive l’attività di Giancarlo Scarsi,
architetto e pittore, ma solo relativamente alla
sua attività connessa alla pittura. La pittura
è una passione antica che si porta dentro da quando
era ragazzo. Da qualche anno partecipa alla vita
artistica nazionale, prendendo parte a mostre,
rassegne, concorsi e personali ottenendo sempre
riconoscimenti del pubblico e della critica che
attestano l’originalità dei suoi soggetti e l’inscindibile
valore artistico che la sua tecnica pittorica
ha saputo far emergere e che, opera dopo opera,
affascina i visitatori imprimendo loro quel segno
indelebile che solo un’opera d’arte, in tutta
la sua primordiale purezza, sa trasmettere.
|
|
|
Stefania Urbano
Manufatti
di stile.
Idee e proposte,immagini della fantasia.Coniugare
creatività ed eleganza.Una sinergia di forme e
colori filtrata da un gusto personale per dare
vita ad oggetti unici,realizzati interamente a
mano.Bomboniere,oggettistica,complementi d’arredo,accenti
di stile.Ogni manufatto è insieme un messaggio
personale di sentimenti e piena espressione creativa.
|
|
|
Alessandra Zapata
Nome:
Signora di insogno (Dimenzioni: 100 cm x 150 cm
- Oleo/Tela e articoli di bisuteria- anno 2006)
|
|
|
Tampax
(Cristiano Ceretti)
"Giovane artista milanese racconta la contemporaneità della Metropoli con un linguaggio eclettico che si compone della fusione di fumetto, fotografia, textures e patterns. Le sue opere hanno la capacità di non lasciare il pubblico indifferente grazie alla potenza della comunicazione visiva e concettuale che colpisce lo spettatore all’occhio e, spesso, prima ancora allo stomaco. Soggetto e colore lavorano per comporre un messaggio che non sempre è quello immediatamente percepibile: i soggetti diventano metafora di una società estesa.
Tante le influenze che hanno plasmato l’artista, prime fra tutte l’arte espressionista e la pop art, che confluiscono, grazie all’estro e all’imprevedibilità di questo personaggio, in quella che potremmo definire Mouse Art.
La sua arte, infatti, prende prima forma sulla carta per trovare poi nel mouse l’unico mezzo espressivo possibile. Le potenzialità di questo strumento sono sfruttate per ricercare segni sintetici e primitivi. Soggetti espliciti dell’ambiente hard core, bondage, e sado-maso sono presi come campioni di attualità. "
|
|
|
Monicart
Sito dedicato al mondo della pittura,una vasta galleria fotografica di quadri a olio e disegni a matita.Tutti dipinti originali e unici nella deliziosa tecnica del realismo contemporaneo e dell'astrattismo
|
|
|
Maria Pia Delledonne
Questo
sito èinteramente dedicato all'acquerello,tecnica
prediletta dall'artista,e vuole non solo presentare
la pittrice stessa e proporre una parte delle
sue opere recenti,paesaggi e composizioni,ma anche
tentare di avvicinare a questa tecnica affascinante
e difficile da creare tutti coloro che la conoscono
e la apprezzano solo superficialmente o addirittura
la ignorano
|
|
|
Ettore Ponzi
Il sito è interamente dedicato al pittore Ettore Ponzi nato aBorgo San Donnino (Fidenza) il 26.10.1908 e morto a Fidenza il 28.1.1992
Studiò all`Istituto d`Arte di Parma con Paolo Baratta, Guido Marusig e Pietro Berzolla, ed uscì licenziato nel 1934. Durante la seconda guerra mondiale fu comandato nello scacchiere balcanico ma non smise di dipingere realizzando pregevoli opere di paesaggio e di costume in Albania e Macedonia.
Dopo l`8 settembre 1943 fu arrestato e internato in un campo di concentramento dove riuscì a produrre numerosi acquerelli disegni di valore anche documentario. Tornato alla fine del conflitto nella sua patria, sconvolta dai bombardamenti aerei, abitò in un palazzo diroccato posto di fronte alla cattedrale di Fidenza, cosa che gli diede occasione di fissare nelle tele lo stato del monumento e dei suoi dintorni.
E’ conosciuto principalmente come pittore paesaggista e ritrattista ma eccelse nel descrivere paesaggio urbano della città dopo le distruzioni della guerra.
|
|
|
Teste di MODIGLIANI
Questo sito nasce dall'amore e dalla passione per uno degli artisti più famosi e discussi al mondo tanto da conquistarsi il titolo di "artista maledetto" Amedeo Modigliani appunto ma anche dall'odio e dalla rabbia per tutti quelli che grazie a un titolo conquistato non si sa come dovrebbero salvaguardare il nostro patrimonio artistico piuttosto dei loro interessi.
|
|
|
Elisa Anfuso
Elisa Anfuso, giovane artista siciliana, nasce a Catania nel 1982.
Vive e lavora nella città etnea. Ha partecipato ad importanti mostre
e fiere d'arte, per le quali è stata selezionata fra gli altri da
Paolo Giansiracusa, Lucio Barbera e Salvo Russo. Nel 2005, ha vinto
il primo premio al concorso "Fate questo in memoria di me ", a cura
del Museo Diocesano di Catania. Nonostante la giovane età, sue opere
compaiono in importanti collezioni private.
"L'interesse per il dettaglio, il particolare, la frammentazione,
fanno dell'opera di Elisa Anfuso uno specchio di rifrazione, la cui
capacità esplorativa innesca nel fruitore una sequenza di reazioni
interiori. La messa in scena al femminile, aggiunge il significato di
un confronto con la realtà, filtrata attraverso la sensualità e
l'autoanalisi". (Luigi Nicolosi)
|
Se
sei un Artista
o comunque HAI UN SITO
D'ARTE
e vuoi avere il link al tuo sito in LINK sull'ARTE
devi mandare una richiesta di inserimento con :
-
l'indirizzo del tuo sito
-
la tua e-mail;
-
il testo da inserire nella pagina
-
ed una foto di un tuo lavoro
-
(il tutto gratis).
UNICA CLAUSOLA (oltre a quella ovvia che il sito riguardi
l'arte ) tutti gli artisti che aderiscono devono mettere
un collegamento a http://www.linksullarte.com nel proprio
sito
|
|
|
| |
|
 |
|